Achuwoki

I wanna be your man es un tema escrito por Lennon & McCartney (que tocaban, creo, en La década prodigiosa) que también interpretaron con gran éxito los Rolling Stones. Si no conocéis la original, os recomiendo que al menos le deis una escucha por aquí.

El caso es que hace unos meses llegó a mis manos un tributo a Rolling Stones con gente de grupos de aor o jebi. El más famoso del lote era Paul Di'anno, que cantó en los dos primeros discos de Iron Maiden y que desde entonces ha ido militando en cantidad de grupos de serie Z y trabajado en varios proyectos incluidos (sí) varios discos de tributo.

Él es el responsable de esta atrocidad.

Y poco más que decir. Hay otra versión del tipejo, esta vez de Jumpin' Jack Flash, que pugna duramente por conseguir los niveles de vergüenza ajena que logra el mp3s anterior, y que, de no existir éste, hubiera logrado inaugurar esta nueva sección de Versiones desastrosas.

投稿者 Viruete : 12:02 PM | コメント (20) | トラックバック

Lo teníamos que comentar. Ya hablamos de ellos. Los cinco chavalotes de Boston se reunen tras unos 13 años sin cantar juntos. New Kids on the Block fueron muy grandes, también en España. Recuerdo a las chicas de mi clase y hasta a mi prima hablar con admiración de Jordan, Joey y compañía. Es el momento ideal para sacarle los cuartos a un montón de mujeres movidas por la nostalgia de sus primeras pubes.

¿Pura nostalgia? ¿No habrá algún nuevo fan? Pues probablemente no. Y es que si nos paramos a pensar... ¿sigue sonando alguna canción de los NKOTB en las radios? ¿Incluso en ese antro de perversión que es Kiss FM, donde siguen sonando Take That o Backstreet Boys?

La respuesta es no. Y la realidad, que NKOTB apenas tenían buenas canciones.

Cuenta la leyenda que el primer disco del grupo fue compuesto por su creador, Maurice Starr en un vuelo. Al aterrizar, el tío ya tenía todos los temas escritos. Honestamente, no me extraña. Haciendo un repaso a los grandes éxitos del grupo uno se encuentra con verdaderas mediocridades sónicas.

Es un ejemplo tan válido como cualquier otro. Con un un soniquete ochentero pero de baratillo, desfasado ya en 1989, sin gracia. Con arreglos vergonzantes. Unos singles repletos de puro relleno, de "ooooh" y "nananas", en lugar de partes más melódicas, repetidos hasta la saciedad. Y que aburren, en los que no pasa nada hasta llegar al estribillo. Y rematadas por unas las letras más tópicas y ñoñas que se recuerdan.

Y eso si hablamos del segundo y tercer disco, porque del primero, donde hay incluso temas cantados por niños con una voz de pito sumamente irritante, por ejemplo, Be my girl, que ya me dirán quién es el guapo que los pincha. No, sus discos son francamente complicados de escuchar.

Si es que hasta los videoclips eran algo sosetes... Los peores son, claro, aquellos en que algunos salen intentando hacerse los raperos. Ese Donnie con las camisetas de Public Enemy da una sensación de "quiero y no puedo" bastante cómica. Es decepcionante que para ser un grupo de pop tengan tan pocos temas netamente redondos.

¿Tienen algún tema bueno? Sí. Step by step sigue siendo entretenida, Cover girl tiene su gracia por la tontería... Pero vamos, que no andan sobrados de buenos temas, más allá de lo que puedas bailarlos tú sola en tu cuarto mirándote al espejo. Quizá por eso, antes de hacer un tour de reunión se han decidido a crear nuevo material, a ver si suena la flauta como a los TT y pueden tener algún tema más apropiado a su edad y la de sus fans. Escuchen, escuchen el nuevo tema y opinen.

¿Qué os parece? En su día sus intentos de baladasacababan sonando muy westcoast, en plan Al Jarreau o Cristopher Cross. Esta les ha quedado mejor. No me parece gran cosa pero viendo lo que triunfa en USA pues no está tan alejado, aunque no creo que vayan a tener mucho éxito. Y en Europa menos, aunque claro, teniendo en gente que hay gente que decía que le gustaba la "música negra", así, sin más, como se entendía en aquellos recopilatorios de 100& Black, pues nunca se sabe.

Soy un gran seguidor del fenómeno Boy Band y al grupo hay que reconocerle su importancia en la música y su lugar en el panteón de ídolos adolescentes... Pero atendiendo a su material, BackStreet boys, Take That, N'Sync o hasta East 17 les dan mil vueltas. Y no hablemos de las Spice...

投稿者 Viruete : 11:18 AM | コメント (27) | トラックバック

Sabéis que evitamos, en general, las necrológicas, pero sí queríamos dedicar unos minutos a nuestro amigo Juan Ramón Sánchez, aka Chema el panadero, uno de los modelos de comportamiento en la infancia de Viru. Así que le rendiremos un homenaje hablando del grupo que precedió su entrada en Barrio Sésamo: Red de San Luis y también de algunas de las canciones que cantó en el programa infantil de Triki, Coco & Cia.

La banda grababa con Discos Philips y estuvo activa unos cuatro años, de 1978 a 1981. Eran nuestro Juan, Macu, Nora y el argentino Oscar. Practicaban una especie de glam con toques disco e interpretaciones algo teatrales. De hecho era un grupo formado por cuatro aspirantes a actores /cantantes. Como una versión hispana y sin canciones de Abba. Y no hagáis caso a la Wikipedia, que una vez más contiene información errónea. Su mujer, Chelo Vivares, Espinete, no era parte de la banda.

Toros en Méjico fue uno de los primeros singles y el de mayor éxito, llegando a ser nº1 en las listas de la época. Se trataba de una versión, de, atención, Juan Pardo, quien producía también al cuarteto, lo cual explica sudestino: el grupo nunca volvió a repetir el éxito con el que comenzaba su carrera. Samba Lady, Multiplication (que está en el tube) Bailad tuvieron algo de tirón. Esta última presentada en Televisión y versioneada por la mexicana Yuri en uno de sus primeros discos. Lo curioso es que la versión deja la letra intacta, con lo cual se habla de Mortadelo y Filemón, Carpanta y otros personajes de tebeos que no sé yo si eran conocidos en el país norteamericano.

Apenas grabaron dos discos que están recogidos en un CD del sello Rama Lama, que como siempre cuenta con cantidad de fotos e información sobre la historia del conjunto. De las ediciones del sello habría que hablar porque son una auténtica delicia. SI sois fans de los grupos con los que trabajan son imprescindibles.

Red de San Luis se separaron a finales del 81. Una pena, porque había grabado una canción para el Mundial de fútbol que no tuvo repercusión... No es de extrañar, ante la avalancha de canciones mundialeras que hubo por aquellas fechas.Y más tarde, ya lo sabéis: llegó Barrio Sésamo y la experiencia de Juan como cantante y bailarín le hizo protagonizar momentos espectaculares, especialmente Baila con las momias (de aquí para allá), en el que rapeaba y bailaba Break. Aquí os dejamos una pequeña muestra de su talento en este sentido.

Cabe decir que el amigo Juan interpretaba a uno de los personajes más populares del show, pese a su carácter relativamente secundario frente al carisma de una Ana que se llevaba las historias más jugosas. No obstante, la simpatía natural no forzada del panadero del barrio hacía que las trastadas que le jugaba involuntariamente el erizo rosa fueran lo mejor de cada entrega.

Musicalmente hablando, Chema continuaba esa línea secundaria figurando en muchas de las canciones como corista, dando el soporte vocal necesario al resto de personajes. En el famoso vinilo editado como banda sonora, único legado audiovisual de calidad que RTVE tuvo a bien editar, el testimonio de Chema queda muy presente en canciones comoDeprisa, rápido, veloz o Todos los del barrio, pero es con Panadero soy cuando Juan demuestra todo su flow. Un minuto y 22 segundos absolutamente cabareteros, no muy lejanos de lo que hacía con su banda, que nos traen a la cabeza al muchacho dando brincos entre polvo blanco, el mismo polvo blanco que le vinculó para siempre con una de las bromas nostálgicas más coñazo del revival ochentero.

El vinilo no es especialmente difícil de encontrar en las cubetas de las tiendas de vinilos, no obstante todos sabéis como recurrir a él. Es un recopilatorio que contiene grandes clásicos como Trogloditas, Un erizo como yo oCazadores de Leones, pero se nota que el planteamiento no fue demasiado concienzudo, ya que otras de las canciones más recordadas del programa ("Son de mentira sí sí sí, las brujas y los fantasmas" o el "Pintar pintar") se quedaron fuera en favor de mediocridades como Las Cosquillas o El cepillo de dientes.

En definitiva, sirva cualquiera de los ejemplos citados a lo largo del texto como recuerdo de Juan Ramón Sánchez, un hombre que con sus brincos, su melena rubia y su alegría, hará que siempre que pensemos en "el panadero de barrio sésamo" esbocemos una mueca de cariño mientras pensamos en el pelo que hemos perdido a lo largo del tiempo. Qué mejor que recordarle junto al resto de viejos amigos.

投稿者 Viruete : 4:09 PM | コメント (41) | トラックバック

Hay muchas cosas que uno nunca podrá explicarse. El éxito de El Barrio, la formulaunización de la juventud española, los trámites administrativos…El fenómeno fan es una de estas cosas, y pese al interés que tengo por el fenómeno social, nunca he llorado en un concierto, ni por la muerte de ningún artista de referencia, ni siquiera por la disolución de La Oreja. Como mucho, puedo haber pensando en la vocalista de dicho grupo en un sentido carnal, lo cual no es cosa de fan, sino de mal gusto.

Como además uno tiene una edad en la que su hermana pequeña ya no es pequeña ni lee la LOKA ni el VALE, pues ha perdido cierto contacto con la actualidad fan. He de decir que sí viví, gracias a mi citada hermana, el relevo de Take That a los Backstreet boys, aquellos muchachos salidos de Another Gay Movie. Pero me quedé desfasado en esa época. Así que, desde el respeto, les cuento la insensatez que pude vivir hace un par de semanas, en pleno centro de la ciudad.

Tokio Hotel son un grupo de alemanes que apenas han cumplido la mayoría de edad y que presumen de una estética “original y rompedora”. Su música es una absoluta basura desde el momento en el que comienza cualquiera de sus canciones, una especie de My Chemical Romance descafeinados (que ya es decir), o unos Smashing Pumpkins con el período (perdón por la redundancia). No obstante, hoy día son conocidos en todo el mundo y generan mucho movimiento a su alrededor, especialmente entre jovencitas que no pasan de 16 años, y que no han dudado en abrazar una estética bastante chunga fruto de su adoración por estos ídolos.

Porque como decía antes, para ser fan de los Take That o BSB lo único que tenías que hacer era ir al aeropuerto, ir a su hotel, hacer cola en los conciertos…pero para ser fan de estos jóvenes además de lo anterior tienes que convertirte en siniestrillo! Y es indudable que eso para una muchacha de 15 años, de periferia o de pueblo, es bastante duro.

Así pues, una vez puestos en situación y habiendo expuesto la sinrazón del éxito de Tokio Hotel, pasamos a exponerles documentos gráficos y audiovisuales acerca del evento que pude presenciar hace unas semanas en la céntrica Plaza de España, en Madrid, ante un surtido combo de fans de TH concentradas allí, apenadas por la cancelación de un concierto de estos monosabios en la capital del reino.

Resulta que Bill, cantante del peculiar combo, tenía la garganta afectada (en sentido médico) y el concierto se tuvo que cancelar. Fruto de la enajenación propia de los 15 años, la muchachada que se había visto plantada por sus ídolos se concentró en Plaza de España sin saber muy bien para qué, de tal modo que la cosa se llenó de muchachitas afectadas con sus banderolas, sus camisetas, y sus gorras de lado, y que vagaban de un lado a otro de la plaza sin saber que hacer. Como Amanecer de los Muertos pero en peor.

Como uno tiene mucho interés por estos eventos sociales, se quedó vagabundeando entre las jovencitas, tomando fotos y vídeos de la cosa, esperando alguna escena de lloriqueo, de rabia, o de padres enajenados queriendo denunciar al grupo gritando “NO HAY DERECHO A QUE LE HAGAN ESTO A NUESTROS HIJOS”. No hubo nada de eso, ni siquiera una triste lagrimilla. Pero amigos, la cosa estaba así de calmada porque iba a pasar una cosa.

No, no apareció allí ninguno de los muchachos de Tokio Hotel. Apareció una fan disfrazada de uno de ellos, con una guitarra de cartón (¡UNA GUITARRA DE CARTÓN!) dispuesta a simular cómo toca la guitarra el hiphopero rubiales del grupo. A su alrededor se acumuló una marabunta dispuesta a hacer el playback, incluso alguna se subió a dar voces imitando al clon de la islandesa chillona. Como fondo musical, la que parecía ser coordinadora del club de fans puso un móvil 3G con una canción del grupo.

Ante episodios como estos, uno se plantea el paso del tiempo y la cantidad de gente que debe haber arrepentida por cosas de juventud. Imaginen ser una de estas personas, cantando alrededor de una muchacha disfrazada mientras la gente que pasa les mira con cara extrañada. Y luego piensen en cómo son ahora, y en que su pasado contiene episodios de este tipo, vinculado a un grupo tan risible como este. Estremece.

投稿者 MagicoViaje : 6:53 PM | コメント (122) | トラックバック

Arrancamos hoy Achuwoki, el blog musical de esta web que con un poco de suerte sacaremos adelante mi compañero Mágico viaje, yo mismo y seguramente algún otro colaborador. Absurda es una declaración de intenciones a estas alturas del viaje. Por mi parte solo puedo decir que en muchas ocasiones me apetece, sencillamente hacer entradas cortas hablando de un grupo, un video o, sencillamente, una canción.

Como por ejemplo, ¿Que quieres ser? de Terapia Nacionall. Para mí siempre fueron un one-hit wonder, aunque en internet se afirma que tuvieron más éxitos. Nunca oí otra canción más que su mítico Que quieres ser, cuyo videoclip, por cierto, llevo cerca de 15 años sin ver. Adso habló de ellos en su día, pero quería comentar un poco su máximo éxito, porque llevo un par de semanas que no me saco la canción de la cabeza.

Terapia nacional suenan al típico grupo de El pesado de la guitarra, ese individuo que un día decide traerse el instrumento al recreo e improvisar unas alegres versiones de Manolo García, Police u Hombres G, y, viendo el éxito, se dedica a torturarnos en excursiones y pellas. Pero precisamente ahí radica el quid de la canción. Porque, en principio es una canción honesta a más no poder. Una progresión de acordes muy natural, con varios repetidos a lo largo de la canción.... la cosa fluye muy naturalmente. Suena no a primera canción, pero si a de las primeras, y una letra que habla de lo que se conoce en los términos propios de esa edad, con mayor o menos acierto. Dejémoslo en menor.

Y ahí termina lo bueno. Porque la producción es espantosa, repleta de teclados y arreglos de batería totalmente artificiales que le quitan la inocencia al tema. Esos tambores me dan una grima tremenda. Pero que provocan un feliz efecto secundario: ¡hace que se parezca un mogollón a cualquier tema de Un pinguino en mi ascensor! De hecho, el Pingu interpreta un fragmento de la canción en directo.

Fíjense ustedes en ese arreglo de teclado del principio. Si es que incita a la risa. A eso le sumamos esa esterotipada voz de pop pijo del cantante, y esa letra, que al principio, efectivamente, parece de cachondeo: "tu eres una chica joven en sus primera salidas / y entras en las discotecas con tu grupito de amigas". Que ENORME es lo de el "grupito de amigas". Lástima que, a diferencia del Pingüino, la rima no sea perfecta y en lugar de por la sana broma opte por reflexionar sobre el clásico "de niña a mujer", el querer ser mayor y el descubrimiento de los ídolos que obsesionaba también a Mama en su Chicas de colegio. Destaquemos también ese "AUN HE VISTO EN TI", que ni se entiende, como momento más memorable del tema.

En fin, que al final la canción funciona por su contexto juvenil, su tono intrascendente, sus buenas melodías y falta total de ambición de hacer nada salvo hacer un tema de tres minutos para impresionar a esa chica que te mira tocar en el césped del patio, cuando teníais que estar los dos en clase de latín. Y si encima eran de Salamanca, como estos, mejor.

投稿者 Viruete : 2:05 AM | コメント (33) | トラックバック